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認識四位經「MAMI Select: Filmed on iPhone」為電影藝術形式寫下新定義的新晉電影製作人
今年一系列創新短片充分展現新工具不但改變電影製作方式，同時改變故事敍述手法
今年印度孟買 Mumbai Academy of Moving Image (MAMI) 主辦的「MAMI Select: Filmed on iPhone」計劃中，幾位新晉電影人以 iPhone 17 Pro Max 拍攝一系列短片作品：孟買街頭的秘戀、基拉拉邦的神性與人性、格格不入的年輕人探索果阿邦繽紛海灘，與深怕失聲的孟加拉女子的故事。作品展現鮮明獨特的電影語言。
編劇兼導演 Sriram Raghavan 表示：「如今的電影製作關乎願景，而 iPhone 讓任何熱愛表達的人都能創作出別具意義的作品。」其 2018 年電影《盲舂舂風暴》 (Andhadhun) 為過去十年來最受讚譽的其中一齣印度電影。
Sriram Raghavan 與 Chaitanya Tamhane、Dibakar Banerjee 和 Geetu Mohandas 等幾位業內翹楚一同擔任今年計劃的導師。他們分別曾榮獲印度國家電影獎 (National Film Awards)、亞洲電影大獎 (Asian Film Awards)、威尼斯國際電影節 (Venice International Film Festival)、辛丹斯電影節 (Sundance Film Festival) 等不同獎項。為了製作短片，電影製作人 Shreela Agarwal、Ritesh Sharma、Robin Joy 與 Dhritisree Sarkar 充分運用 iPhone 17 Pro Max 的專業級相機系統、電影級影片錄製功能及先進功能，輔以配備 M5 晶片 MacBook Pro 與 iPad Pro。觀眾可至 《MAMI Mumbai Film Festival》YouTube 頻道觀賞四齣短片。
Chaitanya Tamhane 執導的電影《我要真…審訊》(Court，2014 年) 與《聲之信徒》(The Disciple，2020 年) 在威尼斯電影節載譽而歸，他表示：「iPhone 在動作編排、運鏡移動及易用度方面開創新可能，正為電影藝術形式寫下新定義。它讓電影不再受限於既有形式。」
隨著去年《Seeing Red》YouTube 觀看次數突破 100 萬人次；《Kovarty》則於 Bengaluru International Short Film Festival 勇奪「最佳短片」獎。MAMI Mumbai Film Festival 總監 Shivendra Singh Dungarpur 認為，「MAMI Select: Filmed on iPhone」計劃帶來漣漪效應，逐漸影響深遠。
他表示：「這些作品以 iPhone 拍攝完成，此舉激勵數以百計有志之士開始製作短片，從而催生培養新一代電影製作人。」
「MAMI Select: Filmed on iPhone」計劃踏入第三年，充分展現新工具不但改變電影製作方式，同時改變故事敍述手法。請一同一窺今年短片幕後製作花絮。
iPhone 17 Pro Max 成就非一般動態表達
當同輩紛紛放棄其他專業轉而從事電影製作時，Shreela Agarwal 卻做了更不尋常的選擇。她反而離開了電影。畢業於新加坡 LASALLE College of the Arts 的 Shreela Agarwal 暫時放下電影夢，轉而追逐成為拳擊手的夢想。她出戰國家級賽事，奪下金牌。
那看似完美的一刻，卻為她的第二人生劃上句號。Shreela Agarwal 表示：「兩年前，我因傷終結了職業生涯。然後，電影又把我拉了回來。」
在朋友介紹下接觸「MAMI Dimensions Mumbai」計劃後，Shreela Agarwal 骨子裡不服輸的鬥志再次燃起。不出所料，她回歸影壇後的第一齣電影正是一齣名為《BMCLD》的拳擊紀錄片。這一次，她再度奪金。
其最新之作《11.11》被形容為「獻給夜幕孟買的一封情書」，兩名女子第一次約會的故事。
在劇本中，主角穿梭於城市街燈與昏暗海灘之間，漫步、起舞，光線環境令拍攝面臨一大挑戰。
Shreela Agarwal 說：「我們以非常獨特的方式測試 iPhone 17 Pro Max。」ProRes RAW 數據記錄功能，讓其團隊得以在後期製作中推高 ISO 感光表現。此高效能編解碼器擁有更寬廣色域，同時減少前期運算工作。其更寬廣動態範圍讓團隊能恢復陰暗場景中的細節，呈現遠比現場肉眼所見更明亮、更清晰的畫面。調整色調和白平衡讓其得以統一街燈色彩，同時保留自然觀感。
對有志投入電影製作的人而言，以 iPhone 拍攝的好處不只是能呈現美學風格，也在於其實用功能。Shreela Agarwal 解釋道：「你根本不需要那些大型照明設備，反正獨立電影人也買不起。」
《11.11》深受德國編舞大師 Pina Bausch 所推廣的 Tanztheater 啟發，即一種一種融合舞蹈與劇場、充滿表現主義風格的藝術形式，此作品拍攝時需要全方位運鏡。iPhone 17 Pro Max 讓 Shreela Agarwal 能夠緊貼著演員平滑運鏡，借助相機系統的內置防震功能，她甚至能和演員一同攀爬海灘上的巨石。
Shreela Agarwal 表示：「作品所呈現的活力動態與節奏，只有 iPhone 才能實現。簡而言之，如此自由度，無可比擬。」
運用「電影效果」模式營造氣氛十足的夢境場景
Ritesh Sharma 於Varanasi 長大，是世上其中一座最古老且持續有人居住的城市。他自小沉浸於敘事豐富的「講古」傳統中。他認為，自己早年從事街頭劇場演員的經歷，成為其轉向電影創作的重要養分：「作為演員，我很早就意識到引導觀眾的力量。」
Ritesh Sharma 作品《Jhini Bini Chadariya》 (又名《The Brittle Thread》) 榮獲 2021 年 New York Indian Film Festival 的「最佳導演處女作」獎。他形容自己的敘事風格，是「探索真實與虛構之間的空間」。
他參與「MAMI Select: Filmed on iPhone」計劃的作品《She Sells Seashells》，講述 17 歲拉賈斯坦移民少女 Maruti 的故事。她在海灘販賣小飾物，夢想自己能走進果阿邦一間高級海濱餐廳。一件看似微不足道的小事，在導演細膩安排下，變成一段刻劃尊嚴的哲思。
iPhone 17 Pro Max 讓 Ritesh Sharma 得以更深入呈現主角的內心世界。他解釋指：「電影中穿插夢境般的片段，展現了Maruti 的內心世界。
『電影效果』模式讓我們能梅花間竹地呈現其眼中現實，以及她內心感受。」
無論是在阿拉伯海的洶湧海面上拍攝，還是捕捉果阿狂歡節的喧囂，對 Ritesh Sharma 而言，聲音設計非常重要。全賴 iPhone 17 Pro Max「混音」功能，他得以精準聚焦所需聲音，消除風聲與背景噪音，營造細膩聲音意境。
他表示：「我覺得這像一個流動片場。前期製作階段，我會以 iPhone 內置咪高風錄下所聽到的不同聲音，將檔案傳送至 MacBook Pro，即可剪接。」在拍攝現場與後期製作期間，團隊亦運用「並行」功能，將 iPad Pro 變成第二顯示器以查看剪接畫面。
Ritesh Sharma 相信，iPhone 不只改變電影拍攝方式，更改變電影觀賞方式。他笑著說：「如果你像眾多普通人一樣，日常上班路上以 iPhone 上觀看影片，那些畫面就會填滿你的視線，猶如在戲院裡般。」
以「動作」模式應對極端環境
Robin Joy 的電影製作生涯可以追溯至基拉拉邦的本地劇團。這位 Film and Television Institute of India 畢業生笑著憶道：「看過 Werner Herzog 與 Giuseppe Tornatore 的電影後，我意識到，敍事帶點古怪其實也沒關係。」他是電影《乘著光的幻想》 (All We Imagine as Light) 的副導演和對白編劇，電影榮獲 2024 年康城影展「評審團大獎」。
Robin Joy 參與「MAMI Select: Filmed on iPhone」計劃的短片《Pathanam》 (又名《Paradise Fall》) 講述一位天使墜落在一位無神論者的家中後院後，隨之引發的一系列社會政治混亂。
Robin Joy 談及短片的外景拍攝與動作場面時說道：「我想拍這齣電影好幾年了，但一直覺得這會太耗費心力。iPhone 17 Pro Max 改變了我們的拍攝方式，我可以直接開拍。」
在緊湊的朝九晚五拍攝過程中，iPhone 17 Pro Max 的均溫板令裝置時刻保持流暢運行。即使團隊在湖中央的小船上顛簸，「動作」模式亦保持畫面穩定。MacBook Pro 亦隨時能滿足團隊需求，不論是漫長的拍攝過程，還是更漫長的後期製作階段。
團隊有意直接以 4K 影片剪接繁重複雜的片段項目，而非分成較小的 Proxy 檔案，M5 晶片的高能效表現下，證明此法可行。
Robin Joy 最夢寐以求的一幕——天使展開翅膀，重返天堂，畫面出現於短片後段。
他說：「有人告訴我們，這要需時三個月，但我們只有三星期。」
《Adobe Premiere Pro》中由 AI 驅動的「遮罩追蹤」(Mask Tracking) 功能消除了此一時間差距，讓 Robin Joy 能夠將此一經過特技化妝效果的角色，流暢剪接、自然融入至場景中。MacBook Pro GPU 的神經網絡加速器，讓物件遮罩追蹤功能可直接於裝置端內置運行，大大提升 AI 效能與追蹤速度。
對 Robin Joy 而言，此技術意味拍攝高難度的《Pathanam》絕非輕率之舉，而是經深思熟慮後放手一搏：「iPhone 是日常隨手可得的工具，而不是偶爾租用的攝影機。能夠以 iPhone 拍攝電影級數的故事，讓新晉電影製作人得以探索更多可能。」
以 8 倍光學變焦深入探索角色
專攻性別與發展研究的博士生 Dhritisree Sarkar，從經濟學領域轉入電影製作之路。她說：「與其寫一篇論文講述日常人類行為，我選擇以不同形式表達同樣的故事。」
COVID-19 疫情最嚴重之時，她以 iPhone 7 拍攝其第一齣短片《Chhaddonam》 (又名《Pen Name》)，MUBI 亦有購入此影片。她說：「對新人而言，拍攝器材易用度非常重要。你只需手握電話，就能拍攝任何你想講的故事。」
Dhritisree Sarkar 新片《Kathar Katha》 (又名《The Tale of Katha》) 講述一位新聞主播罹患罕見疾病後，身上所有身體孔口逐漸閉合的故事——故事靈感源自她個人經歷的某一瞬間。
Dhritisree Sarkar 憶述自己站在鏡前，腦中突然冒出一個意想不到的念頭：自己是否沉默太久了，以至嘴巴都快閉上了？
在嘗試以特效化妝封上演員雙眼與嘴巴的過程中，Dhritisree Sarkar 團隊運用《Blackmagic Camera》app 配搭 Tentacle Sync，同時將 iPad Pro 變成監測螢幕。團隊成員看著特寫時，一片寂靜。Dhritisree Sarkar 回憶道：「片中演員的感官逐一失去時，她經歷了一段強烈而深刻的情感歷程。我看著畫面時，深信觀眾亦會感同身受。」
作為經濟學者，Dhritisree Sarkar 向以宏觀視角觀察微觀世界。
她用 iPhone 拉近鏡頭，捕捉到 Katha 眼睛中映出的孟加拉麵包 luchi 膨脹的影像，藉此反映出她日益增長的怒氣。iPhone 17 Pro Max 200 毫米焦距的 8 倍光學變焦，對於描繪角色情感至關重要。Dhritisree Sarkar 表示：「創傷不流露於面，而是存在於內心深處。」
此齣作品的視覺語言，折射一代女性，包括 Dhritisree Sarkar 的祖母在內，她們終其一生，從未離開過所住居所，
為了重現那份年代氣息，Dhritisree Sarkar 與攝影師運用 ProRes RAW 與 Apple Log 2 盡可能保留畫面寬容度，再於後期製作階段，盡其所能提升畫面對比度與顆粒紋理，從而創造如傳統菲林的效果。
Dhritisree Sarkar 認為，像 iPhone 這樣的科技產品可讓媒介更普及，同時為全新敘事方式開創空間。她說道：「我覺得自己有故事要講之時，iPhone 正好在我手。當沒有人願意講述我的故事時，我為何不能親手述之？」
所有四齣短片現已於 《MAMI Mumbai Film Festival》YouTube 頻道推出。
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